Mes: abril 2026

Hay ciudades donde la historia aparece sin aviso, integrada en el ritmo de todos los días. Está en las fachadas, en las plazas y en los trayectos cotidianos que conectan siglos distintos sin esfuerzo. Ahí es donde el concepto de museo vivo cobra sentido, no como una idea lejana, sino como una experiencia que se recorre paso a paso. Son destinos que invitan a detenerse en los detalles y a descubrir cómo el pasado sigue presente de formas inesperadas. Si sabes dónde poner atención, cada rincón tiene algo que decir.  Sigue leyendo y anótalos en tu wishlist de viaje. Fotos: Adobe Stock

Ciudades que te hacen sentir dentro de un museo vivo

París

 

París es un museo vivo donde el arte no se queda dentro de los recintos, sino que forma parte de la ciudad misma. El Museo del Louvre es solo un punto de partida dentro de un entorno donde la historia aparece en puentes, fachadas y espacios públicos. A lo largo del Sena, el recorrido conecta siglos de arquitectura mientras la vida cotidiana sigue su curso. Barrios como Le Marais conservan su traza medieval y la combinan con galerías y propuestas actuales. 

Cafés, plazas y avenidas mantienen su papel como espacios de encuentro cultural. La ciudad cambia, pero su esencia sigue presente en cada detalle. Y es justo esa mezcla la que define su carácter como museo vivo.

Roma

 

Roma es de esas ciudades donde la historia se cruza en tu camino todo el tiempo, sin necesidad de buscarla. Por ello, la consideramos un museo vivo. El Coliseo y el Foro Romano aparecen entre calles transitadas, como parte natural del recorrido. No hay una entrada formal a “lo histórico”, simplemente sucede mientras avanzas por la ciudad. En ese trayecto, es fácil encontrarte con espacios como la Fuente de Trevi, rodeada de gente, movimiento y vida cotidiana. Lo interesante es cómo todo sigue en uso, adaptado a la vida actual. 

Puedes pasar de una ruina milenaria a un restaurante lleno en cuestión de metros. Esa mezcla no se siente forzada, sino completamente orgánica. Y ahí está lo que hace a Roma distinta, como un museo vivo.

Kioto

 

Kioto es un museo vivo donde las tradiciones no están olvidadas, siguen ocurriendo frente a ti. Templos como el Kinkaku-ji muestran cómo la historia se conserva no solo en la arquitectura, sino en la forma en la que se habita. En barrios como Gion, las casas de té, las geishas y los rituales cotidianos forman parte del día a día. La ciudad reúne más de mil templos y santuarios que siguen teniendo un uso activo. 

Sus jardines no son decorativos, responden a una filosofía que conecta naturaleza y espiritualidad. Cada estación transforma por completo el paisaje, desde los cerezos en flor hasta los tonos rojizos del otoño. Todo tiene un significado, y eso es lo que hace a Kioto un museo vivo.

Estambul

 

Ubicada entre Europa y Asia, Estambul es una ciudad donde distintas culturas han dejado huellas visibles que siguen formando parte de su vida cotidiana. La Santa Sofía concentra siglos de transformaciones al haber sido basílica, mezquita y museo antes de su función actual. A pocos minutos, el Gran Bazar sigue siendo un punto clave de comercio, con cientos de tiendas y pasillos llenos de actividad. 

Entre mezquitas, palacios otomanos y calles estrechas, es fácil encontrarse con distintas etapas de su historia en un mismo recorrido. Lo interesante es que todo sigue en uso, integrado a la dinámica diaria de la ciudad. Es en esa mezcla donde el concepto de museo vivo cobra sentido.

Atenas

 

Atenas es una ciudad donde el pasado clásico sigue presente de forma clara en el paisaje urbano. La Acrópolis de Atenas no solo domina la ciudad, también marca la forma en la que se entiende su historia desde distintos puntos. A sus pies, barrios como Plaka conservan calles estrechas y arquitectura tradicional que siguen siendo parte de la vida diaria. Muy cerca, espacios como el Ágora Antigua muestran cómo se organizaba la vida política y social en la Grecia clásica. 

En contraste, el Centro Cultural Fundación Stavros Niarchos refleja la cara más contemporánea de la ciudad con arquitectura moderna y espacios abiertos. 

Cusco

 

Cusco es una ciudad donde basta mirar los muros para entender que aquí la historia no está escondida, está a la vista. Las piedras incas, perfectamente ensambladas, siguen sosteniendo construcciones coloniales que llegaron siglos después. En lugares como Qorikancha, ese contraste se vuelve evidente al ver cómo un antiguo templo inca se transformó en un convento español. 

A unos pasos, la Plaza de Armas concentra la vida de la ciudad entre iglesias, restaurantes y movimiento constante. Además, es la puerta de entrada a Machu Picchu, uno de los vestigios más emblemáticos del imperio inca.

Ciudad de México

 

Por último, debes saber que la capital mexicana es un museo vivo donde el pasado no está separado, sino completamente integrado en la ciudad que ves hoy. En el Centro Histórico, Patrimonio de la Humanidad, los restos de la antigua Tenochtitlán aparecen entre edificios virreinales que siguen en uso cotidiano. El Templo Mayor forma parte del paisaje urbano, rodeado de calles, comercios y plazas activas. El comercio en la vía pública, los mercados tradicionales y la vida en las plazas mantienen prácticas que llevan siglos repitiéndose. 

Colonias como Roma y Condesa aportan una capa contemporánea con galerías, diseño y gastronomía. Todo convive al mismo tiempo, sin necesidad de separar épocas. Por eso, recorrerla es entender cómo funciona un verdadero museo vivo.

¿Ahora entiendes por qué estas ciudades se sienten como un museo vivo? No necesitas entrar a uno para ver historia, porque ya estás dentro de ella. Y eso cambia por completo la forma en la que las recorres.

Si estas ciudades te despertaron ganas de viajar, aquí te compartimos algunos libros de viaje para seguir inspirándote antes de tu próxima aventura.

En Estelí, Nicaragua, puedes entrar a una fábrica de puros por la mañana, cruzarte con murales que cuentan la historia de la ciudad al mediodía y terminar el día rodeado de montañas en el norte del país. El recorrido va cambiando de ritmo y te va mostrando distintas capas del destino. Por ello, vale la pena seguir explorando. Aquí te contamos más detalles.  Fotos: Cortesía

Estelí, el corazón del norte de Nicaragua

Producción de puros premium a nivel internacional.

En Estelí, el tabaco no es solo una industria: es parte del paisaje cotidiano. La región se ha consolidado como uno de los puntos más importantes en la producción de puros premium a nivel internacional. Esto gracias a sus condiciones climáticas y al trabajo especializado que se desarrolla en fincas y fábricas locales.

El visitante puede recorrer todo el proceso: desde los sembradíos en zonas rurales hasta los espacios donde se realiza el secado, fermentación y torcido artesanal. Este recorrido permite ver de cerca cómo se construye un producto que ha ganado reconocimiento global sin perder su carácter manual.

Y es que, más allá de la técnica, lo que define a Estelí es la continuidad de un oficio que se mantiene vivo y que forma parte de la identidad de la región.

Las calles como lienzo colectivo

Las calles funcionan como galería urbana.

En paralelo a su tradición tabacalera, Estelí, Nicaragua, ha desarrollado una fuerte identidad visual a través del muralismo. Las calles funcionan como una especie de galería urbana donde distintas obras reflejan la historia, la vida cotidiana y el pensamiento social de la región.

Caminar por esta ciudad implica encontrarse constantemente con intervenciones artísticas que no están aisladas, sino integradas al ritmo de la ciudad. No se trata de piezas decorativas, sino de expresiones que dialogan con el entorno y con quienes lo habitan. Este componente artístico ha convertido a Estelí, Nicaragua, en un punto de interés cultural dentro del norte del país.

Entre naturaleza y tradición local

El entorno natural es parte esencial de Estelí.

La experiencia en Estelí, Nicaragua, se completa con expresiones artesanales como las piezas elaboradas en marmolina. Así, el trabajo manual transforma materiales locales en objetos decorativos llenos de color y detalle.

A esto se suma la gastronomía tradicional de la región y platillos como la montuca, que forma parte del día a día en comunidades cercanas. En Estelí, Nicaragua, la cocina local mantiene un vínculo directo con la cultura y el entorno rural. Cada uno de estos elementos construye una experiencia diversa que convive en un mismo destino.

El entorno natural también es parte esencial de Estelí. Esta región de Nicaragua está rodeada de montañas, reservas naturales y miradores que permiten observar el paisaje del norte del país desde distintos puntos. Lugares como Tisey–La Estanzuela o los miradores en Condega complementan la visita con espacios donde la naturaleza toma protagonismo. Los escenarios funcionan como contraste del ritmo urbano y artesanal del destino.

Gastronomía tradicional de la región.

Estelí reúne oficios, arte urbano, gastronomía y naturaleza en un mismo territorio, todo a distancias cortas que hacen que el recorrido fluya con naturalidad. De esta forma, cada parada aporta algo distinto sin romper la conexión con el destino.

En el norte de Nicaragua, la vida cotidiana sigue marcada por esas tradiciones que aparecen en los talleres, en la comida y en la forma en la que se habita el lugar. Y es esa combinación la que hace que Estelí sea un destino con una identidad difícil de olvidar. Visítalo pronto y conoce más en: visitanicaragua.com

 

Sigue explorando Nicaragua y descubre más destinos donde la naturaleza y la aventura se viven de forma auténtica.

En la antesala de uno de los eventos deportivos más importantes del mundo, México se prepara para algo más que recibir visitantes: busca redefinir la experiencia de hospitalidad. Bajo esta visión nace México Anfitrión 2026, un reconocimiento impulsado por la Secretaría de Turismo. Este promete marcar un antes y un después en la forma en que el país recibe al mundo. Pero, ¿qué implica realmente este distintivo y quiénes pueden obtenerlo? Aquí te decimos. Fotos: Archivo Food and Travel y cortesía

¿Qué es el reconocimiento México Anfitrión 2026?

Más que un sello, México Anfitrión 2026 es una estrategia para fortalecer la calidad del turismo nacional en un momento clave: la Copa Mundial de la FIFA 2026. Su objetivo es identificar y reconocer a los hoteles, restaurantes y prestadores de servicios que cumplen con estándares elevados de atención, operación y compromiso con el visitante.

El distintivo está enfocado principalmente en negocios del sector turístico, aquellos relacionados con hospedaje y alimentos y bebidas. Y la intención es clara: posicionar a México como un destino donde la hospitalidad no solo se promete, sino que se respalda con procesos, capacitación y evaluación constante.

Los lineamientos detrás del distintivo

 

Para obtener el reconocimiento México Anfitrión 2026, no basta con ofrecer un buen servicio. Los participantes deben cumplir con una serie de lineamientos que garantizan calidad y profesionalización.

Entre los requisitos clave se encuentra contar con el Registro Nacional de Turismo vigente, además de demostrar el cumplimiento de criterios específicos relacionados con la operación. Entre ellos, la atención al cliente y la mejora continua. Además, el programa impulsa la capacitación del personal en áreas como idiomas, sostenibilidad y cultura turística. Estos elementos son indispensables en un entorno globalizado, y así lo comprueba México Anfitrión 2026.

Lo interesante es que México Anfitrión 2026 no se limita a evaluar el nivel actual de los servicios, sino que impulsa su mejora continua. De esta forma, se eleva la competitividad frente a una audiencia internacional.

¿Cómo participar en México anfitrión 2026?

¿Cómo participar en México anfitrión 2026?.

El proceso para formar parte de México Anfitrión 2026 es accesible, pero exige compromiso. Los interesados deben consultar los lineamientos oficiales disponibles en la plataforma de la Secretaría de Turismo y realizar su solicitud a través del correo designado para este programa.

A partir de ahí, se inicia un proceso de evaluación que valida si el establecimiento cumple con los estándares requeridos. Este mecanismo no solo busca otorgar un reconocimiento, también genera una red de prestadores confiables que representan lo mejor de la oferta turística nacional. En otras palabras, participar en México Anfitrión 2026 es también una forma de prepararse para competir en una vitrina global.

Un distintivo con impacto más allá del Mundial

 

Aunque surge en el contexto del Mundial, México Anfitrión 2026 tiene un alcance que va más allá del evento. Forma parte de una estrategia para consolidar al país como uno de los destinos turísticos más competitivos del mundo.

Sin duda, la llegada de millones de visitantes representa una oportunidad única para mostrar la riqueza cultural y gastronómica del país. Pero también refleja la capacidad de su industria turística para ofrecer experiencias memorables, consistentes y de alta calidad.

Este reconocimiento, entonces, se convierte en una herramienta clave para asegurar que cada visitante encuentre en México algo más que un destino. ¡Un viaje a nuestro país es una experiencia para repetir!

 

La hospitalidad es solo una parte, la otra se vive en la cancha: conoce los estadios en México que serán sede del Mundial. Además, no olvides dar una vuelta en nuestra Sección Especial del Mundial 2026, donde encontrarás todo para tu viaje.

Hospitalidad.

No todas las uvas se entienden a la primera. Algunas requieren tiempo, contexto y un poco de curiosidad. La uva tannat es una de ellas. Detrás de su intensidad hay una historia que cruza continentes, estilos que han evolucionado con el tiempo y una personalidad que la distingue dentro del mundo del vino. Cada 14 de abril, en su día, es una buena oportunidad para acercarse a ella y entender qué la hace tan particular. Descúbrelo aquí. Fotos: Adobe Stock.

De Francia a Uruguay: la historia detrás de la uva tannat

Es la uva emblemática de Uruguay.

La historia de la uva tannat empieza en el suroeste de Francia, en Madiran, donde durante siglos se hizo conocida por algo muy puntual: su intensidad. No era una uva “fácil”; daba vinos fuertes, con mucha estructura, que normalmente se dejaban reposar años antes de beberse para que se suavizaran.

Pero lo más interesante no pasó ahí. A finales del siglo XIX, la uva tannat cruzó el Atlántico y llegó a Uruguay con inmigrantes europeos. Entre ellos estaba Pascual Harriague, un vasco que decidió apostar por la variedad sin saber que cambiaría su historia. Fue él quien logró cultivarla y adaptarla con éxito en su nuevo entorno, marcando el inicio de una nueva etapa.

¿El resultado? Una forma diferente de expresar la misma uva. El clima uruguayo —más húmedo y templado— ayudó a que la uva tannat madurara mejor, dando vinos igual de profundos, pero más equilibrados y fáciles de disfrutar. Con el tiempo, dejó de ser una uva traída de fuera para convertirse en parte de la identidad del país.

Hoy, la uva tannat no solo forma parte de la historia del vino en Uruguay, sino que es su emblema. Un ejemplo de cómo una variedad puede cambiar, adaptarse y encontrar una nueva identidad sin perder su esencia.

Una intensidad que define su estilo

Va mejor con platillos fuertes.

La uva tannat tiene una personalidad clara. No es sutil, y justo ahí está su atractivo. De hecho, su nombre ya da una pista: hace referencia a su alta concentración de taninos, responsables de esa sensación ligeramente seca en la boca. 

Entre sus principales características destacan:

  • Taninos firmes, que le dan estructura y presencia.
  • Color intenso, profundo, casi opaco en vinos jóvenes.
  • Acidez equilibrada, que ayuda a darle frescura.
  • Gran potencial de guarda, es decir, puede evolucionar con el tiempo y volverse más suave y complejo en botella.

En cuanto a aromas y sabores, es común encontrar frutas negras como mora, ciruela y cereza, acompañadas de notas especiadas, terrosas . En algunos casos, también matices de cacao, cuero o tabaco cuando pasa por barrica.

La evolución de una uva con carácter

No era una uva “fácil”; daba vinos fuertes.

Durante mucho tiempo, la uva tannat fue considerada “difícil” por su intensidad. En Francia, era común encontrarla en mezclas para suavizar su estructura. Sin embargo, el avance en técnicas de vinificación —como la microoxigenación— ha permitido trabajar mejor sus taninos, dando lugar a vinos más equilibrados.

En Uruguay, este cambio ha sido clave. Hoy, la uva tannat se presenta en estilos más amables, con taninos pulidos y perfiles más frutales, lo que la ha acercado a nuevos consumidores sin perder su identidad. Además, su cultivo se ha expandido a otros países como Argentina, Brasil e incluso Estados Unidos, adaptándose a distintos terroirs.

Por su intensidad, la uva tannat va mejor con platillos fuertes. Carnes rojas, asados o guisos especiados son combinaciones que realmente la equilibran. También funciona muy bien con quesos curados o sabores más intensos. Si es tu primer acercamiento, vale la pena empezar con versiones más suaves —como muchas de las que se producen en Uruguay— que resultan más fáciles de tomar.

La uva tannat se entiende con calma. Su encanto está en lo que revela con el tiempo, en cómo cambia en cada sorbo y en la historia que carga detrás, desde sus raíces en Francia hasta su expansión en Uruguay. Es una uva con carácter, que ha ido encontrando nuevas formas de expresarse sin perder su esencia. Acercarse a ella es una forma de viajar a través del vino.

 

Y para seguir conociendo el mundo de los corchos y las vides, te dejamos 5 regiones vinícolas poco conocidas que vale la pena explorar.

S.Pellegrino Young Chef Academy ha lanzado la convocatoria de su edición 2026-27 para invitar a todos los nuevos talentos de la cocina a que participen en este prestigioso concurso, que ha sido un germinador de grandes nombres de la escena culinaria actual.  ¡Tú podrías ser el ganador de esta edición! Aquí te compartimos algunos de los requisitos que se piden y te inspiramos con las historias de algunos chefs que han participado en esta competencia. Fotos: Cortesía.

¿Qué necesitas para participar en S.Pellegrino Young Chef Academy 2026-2027?

 

Los principales requisitos que debes tomar en cuenta para participar en S.Pellegrino Young Chef Academy 2026-27 es que debes tener entre 18 y 30 años. También, contar con mínimo un año de experiencia trabajado tiempo completo en una cocina como commis, chef de partie o sous chef, y estar trabajando en una al momento de inscribirse. De igual modo, es indispensable tener la capacidad de comunicarte en inglés y contar con un chef mentor que guíe tu proceso de formación.

Como parte del proceso, deberás presentar un plato insignia que refleje tu creatividad, habilidades técnicas y la filosofía culinaria que define tu propuesta. Este será cocinado en tiempo real durante el concurso, de llegar a la final.

Historias que inspiran

 

Durante el primer Foro Gastronómico de S.Pellegrino Young Chef Academy, chefs mexicanos que han participado y ganado la competencia regional, compartieron sus experiencias y enseñanzas de este encuentro internacional dedicado a impulsar el talento emergente de la gastronomía.

Cynthia Xrysw Ruelas, quien llegó a la Grand Finale en Milán en la edición 2019-2021, representó a Lationamérica y fue la única mujer concursando en esta. Fue reconocida por Elena Reygadas, su mentora, destacando su talento y seguridad.

Otro de los participantes fue Santiago Muñoz, quien fue finalista de la región Latinoamérica 2016-2017 de S.Pellegrino Young Chef. Él aseguró que este concurso ayuda a tener los reflectores encima, pero que se debe seguir trabajando duro todos los días, lo cual te impulsa a forjar tu futuro. 

Erick Díaz, ganador regional de Latam y finalista mundial en 2022-2023, impactó con su platillo de jitomates nixtamalizados, una técnica de la cocina oaxaqueña. Él compartió que primero planeaba cocinar pato, pero decidió utilizar algo muy local del sitio donde proviene.

En este foro gastronómico, en el que presentaron las bases para S.Pellegrino Young Chef Academy 2026-2027, también hablaron de los retos que representa este concurso. Entre ellos, viajar a otros países y tener que llevar ellos mismos sus ingredientes y utensilios, así como el área de oportunidad que se tiene como mexicano. Así, incentivaron a ser más disciplinados, aplicados y planificados en los procesos.

¿Quieres participar en S.Pellegrino Young Chef Academy 2026-27? Tienes hasta el 9 de junio para inscribirte. Para más información sobre la convocatoria y el proceso de registro, visita: sanpellegrinoyoungchefacademy.com

 

Si quieres un extra de inspiración alrededor de la cocina, te recomendamos esta plática con Mónica Patiño a raíz de su premio en los Food and Travel Reader Awards 2025.  

Si te dijeran que existe una celebración donde todo un país sale a la calle a tirarse agua durante varios días, probablemente pensarías que es mentira. Pero el Año Nuevo Tailandés es real y detrás de cada cubetazo hay historia, tradición y una de las experiencias culturales más fascinantes de Asia. Aquí te contamos por qué se celebra, cuándo es y cómo se vive esta fiesta que mezcla espiritualidad, comunidad y pura diversión bajo el sol. Fotos: Adobe Stock

Año Nuevo Tailandés: el famoso Festival del Agua

Visitan templos para hacer méritos.

El Año Nuevo Tailandés, conocido como Songkran, marca el paso del Sol por la constelación de Aries, el primer signo del zodiaco. Es mundialmente conocido como el Festival del Agua. Pero más que una fiesta para mojarse, es un momento para cerrar ciclos, pedir buena suerte y renovar energías con la familia y la comunidad.

Durante el Songkran, los tailandeses visitan templos para hacer méritos y ofrecer comida a los monjes, realizan rituales de purificación y muestran respeto a los mayores vertiendo agua sobre sus manos. Cada gesto durante el Año Nuevo Tailandés tiene un significado. Este va desde limpieza de malas energías y bendiciones para el ciclo que inicia hasta el fortalecimiento de los lazos familiares y comunitarios.

El término Songkran proviene del sánscrito saṃkrānti, que se refiere al tránsito del sol hacia una nueva etapa, simbolizando renovación y nuevos comienzos. Por eso, aunque la imagen más famosa sea la batalla de agua en las calles, la esencia del Año Nuevo Tailandés está en la tradición, la espiritualidad y la convivencia.

Cuándo y cómo se celebra el Songkran

Una celebración llena de tradición.

El Año Nuevo Tailandés se celebra cada año del 13 al 15 de abril, aunque en algunas regiones los festejos pueden empezar uno o dos días antes y extenderse un poco después. Durante esos días, las ciudades se llenan de vida: calles y plazas se transforman en escenarios de música, bailes, comida y las famosas “batallas de agua” entre locales y visitantes. Es un momento donde tradición y diversión se mezclan, haciendo del Songkran una experiencia única que combina cultura, comunidad y tradición.

Si planeas vivir esta celebración única, cada región ofrece algo distinto en el Año Nuevo Tailandés:

  • Bangkok: Calles como Silom se llenan de música, fiestas y celebraciones callejeras, con locales y turistas participando en las batallas de agua.
  • Chiang Mai: La ciudad combina tradición y fiesta; sus murallas y templos son escenarios de uno de los Songkran más grandes del país.
  • Phuket y Pattaya: Aquí el enfoque es más turístico, con fiestas en la calle y en la playa, manteniendo los elementos culturales del festival.

Tips para disfrutar al máximo esta festividad

 

Para aprovechar al máximo el Año Nuevo Tailandés y disfrutar sin contratiempos, hay algunos puntos clave que conviene tener en cuenta antes y durante la celebración:

 

  • Prepárate para mojarte: Lleva un cambio extra, funda impermeable para gadgets y calzado seguro.
  • Respeta la tradición: No todos los actos son juego; respeta templos, ceremonias y a los mayores.
  • Reserva con anticipación: Abril es temporada alta, así que vuelos y hoteles se agotan rápido.
  • Hidrátate y cuida tu salud: Abril es uno de los meses más calurosos en Tailandia; protege tu piel y bebe agua constantemente.
Se celebra cada año del 13 al 15 de abril.

El Año Nuevo Tailandés es mucho más que agua: es una celebración que une tradición, comunidad y diversión. Entre templos, rituales y festividades callejeras, el Songkran ofrece una manera auténtica de vivir Tailandia y conectar con su cultura. Participar en esta fiesta es renovar energías, cerrar ciclos y llevarse recuerdos que permanecen mucho después de que termina la última batalla de agua.

 

¿Listo para seguir explorando Asia sin gastar de más? Descubre 7 destinos económicos que todo viajero debería conocer.

Dicen que el champagne queda bien en cualquier momento, pero si hablamos de experiencias que trascienden, hay que voltear a una casa que alberga tradición y excelencia. Esa firma es Taittinger, la casa familiar francesa que se ha consolidado por su herencia y visión, y que hoy produce casi una decena de etiquetas para brindis únicos. ¿Quieres saber cómo maridar estos vinos tan especiales? ¡Toma nota! Fotos: Adobe Stock, Gabriel Núñez y cortesía

Taittinger: la maestría del champagne de una casa centenaria

Antes de ir directo al descorchado de una botella y hablar de cómo maridar champagne, vale la pena repasar unos datos rápidos sobre Taittinger. Esta casa se ubica en Reims, Francia, en pleno corazón de la región de Champagne, aunque tiene viñedos en zonas como Côte des Blancs, el Valle del Marne y la Montaña de Reims.

Desde 1940 es dirigida por la familia Taittinger, lo que le ha dado carácter, visión y el respaldo de la herencia. Así, uno de sus puntos distintivos está en el protagonismo de la uva chardonnay entre su champagne, lo que ha resultado en vinos sofisticados. Hoy en día, su producción va del Brut Réserve, un champagne elegante y equilibrado, a un Comtes de Champagne Grands Crus Blanc de Blancs, hecho exclusivamente con variedad chardonnay y un reposo de unos 10 años.

Por eso, cuando pruebas alguna de sus etiquetas estás disfrutando calidad excepcional, y si a eso sumas los detalles para maridar champagne, entonces estarás ante una doble celebración. Sigue leyendo y descubre cómo elevar ese momento.

5 claves para maridar champagne

 

De forma general, debes saber que el champagne es un vino muy versátil que puede acompañar en aperitivos hasta en postres. Sin embargo, hay detalles en los que puedes poner énfasis, sobre todo cuando hablamos de hacer un acompañamiento con alimentos. Revisa nuestras recomendaciones para que seas un experto al maridar champagne.

1. El estilo del champagne define todo. No es lo mismo disfrutar un champagne brut (es decir, seco) que uno con mayor grado de dulzor (demi sec). Esta diferencia puede guiar tu selección de platos para maridar champagne: para los primeros, usa frutos del mar, ostras y caviar. Los segundos se llevan mejor con postres, sobre todo con las tartas, aquellos con presencia de chocolate o mayor potencia.

2. Si vas a elegir una opción rosada, como Taittinger Prestige Rosé, apuesta por los toques de especias y algunos añadidos de picante. Para maridar este champagne se recomienda, por ejemplo, un mole, un pescado zarandeado o hasta un tradicional chile en nogada.

como maridar champagne taittinger caviar

3. Bienvenidos los fritos. Maridar champagne no es una tarea exclusivamente gourmet. También puedes disfrutarlo con platos que pasaron por la grasa, desde pollo frito hasta algo más casual como unas papas con un toque extra de sal. La apuesta más sencilla es un champagne brut, por su bajo nivel de azúcar.

4. Más allá del mar. Aunque esta es una mancuerna infalible para maridar champagne, también puedes olvidarte del toque salino. En su lugar, opta por aves como el pollo y el pavo, o incluso carnes rojas, siempre que tu elección en copa sea un vino con mayor tiempo de crianza o aquellas que tienen énfasis en uvas tintas. Así garantizas el cuerpo y la estructura.

5. El placer de solo disfrutar. Finalmente, terminamos esta guía con un tip: también es buena idea disfrutar sin alimentos. Algunas opciones, como Taittinger Comtes de Champagne Grands Crus Blanc de Blancs o Taittinger Nocturne, pueden beberse solos. El primero es una invitación a disfrutar un viaje marcado por el trabajo artesanal, desde la elección de uvas hasta el reposo del vino. La segunda etiqueta está pensada para el final de una velada que se convierte en una larga sobremesa.

¿Algo más? No olvides sumar a tu momento especial la adecuada temperatura, entre 8 a 10 °C, copas que permitan el realce de los aromas y el respaldo de una de las grandes marcas de este universo, como es Taittinger. Así, seguro tendrás un mejor resultado a la hora de maridar champagne.

Consulta más información en la página oficial de Taittinger y enamórate de sus etiquetas. Además, sigue leyendo sobre el tema con esta nota de datos interesantes del champagne.

En una ciudad donde siempre hay algo nuevo por descubrir, el Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos se suma como un nuevo espacio que invitará a conocer de cerca el patrimonio textil e histórico de México. Más que una apertura, promete convertirse en un punto de encuentro para quienes buscan experiencias culturales con profundidad, identidad y significado. ¡Conoce los detalles! Fotos: Wikimedia y Adobe Stock

El nuevo Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos

 

Este nuevo museo nace con la misión de visibilizar la riqueza textil de las comunidades indígenas y afromexicanas del país. Su enfoque irá más allá de la exhibición estética. Cada pieza mostrará técnicas ancestrales, simbolismos y tradiciones que han trascendido generaciones. 

El nuevo  Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos estará ubicado en el Centro Histórico, cerca de Palacio Nacional y frente al Templo Mayor, en la histórica Casa del Marqués del Apartado. Se trata de un inmueble del siglo XVIII diseñado por el arquitecto Manuel Tolsá.

Con un área arqueológica, los visitantes podrán acercarse a la historia de la Ciudad de México a través de textiles y objetos que reflejan siglos de patrimonio cultural. De esta forma, la propuesta permitirá entender cómo la tradición textil ha formado parte de la identidad mexicana desde tiempos antiguos.

Un recorrido que conecta pasado y presente

Nuevo Museo Textil CDMX

El Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos contará con tres niveles de exhibición. Además de su colección permanente, que incluirá más de 200 piezas, habrá un espacio dedicado al arte textil contemporáneo. Esto permitirá establecer un diálogo entre el pasado y el presente, mostrando cómo la tradición sigue inspirando a los creadores actuales.

Más allá de observar, el museo invitará a aprender. Las actividades planeadas incluirán talleres y experiencias interactivas que acercarán al público a los procesos artesanales. De esta forma, la visita será más significativa y participativa.

Nuevo punto cultural en la ciudad

Nuevo Museo Textil CDMX

La apertura de este museo reforzará la oferta cultural de la Ciudad de México. De esta forma, se consolida como un destino donde la historia y la tradición conviven con la creatividad contemporánea. Además, se perfilará como un lugar imprescindible para explorar la diversidad cultural del país desde una perspectiva histórica y artística.

Visitar el Museo Textil de los Pueblos Indígenas y Afromexicanos será mucho más que recorrer un museo: será sumergirse en siglos de patrimonio, tradición y creatividad. Cada hilo y cada bordado contará parte de la historia de México, invitando al visitante a descubrir la riqueza cultural que sigue viva en las manos de quienes mantienen estas tradiciones. ¡Espéralo en mayo de 2026!

 

Si estás planeando un día cultural en la Ciudad de México, descubre estos 6 museos gratuitos y sigue explorando su riqueza histórica.

Un buen helado es la solución más deliciosa y efectiva para el calor cuando se intensifica en la Ciudad de México. Su frescura es como un alivio inmediato, haciendo de este divertido alimento el mejor aliado para disfrutar de los días soleados. ¡Toma nota de estas heladerías en CDMX! Todas ofrecen una increíble variedad de sabores y estilos. Texto: Andrea Cabrera, Aurora Yee y Erick Pinedo / Fotos: Cortesía

¡Conoce estas heladerías en CDMX!

 

La diversidad de la capital asegura que siempre haya una opción para cada antojo, desde helados italianos artesanales, hasta sorbetes de temporada, conos en forma de dinosaurio y yogurt helado que transporta a las islas griegas. Comer helado no solo nos refresca durante esta temporada de calor: el azúcar nos da un impulso de energía y su rico sabor libera endorfinas, ¡generando una sensación de bienestar instantánea!

Con este contexto, ahora sí, toma nota de estas heladerías en CDMX que necesitas visitar.

Don Nino

 

Iniciamos nuestra selección de heladerías en CDMX con Don Nino, donde el 100% de sus productos son importados desde Italia. Esta gelatería y pasticceria artesanal con sucursales en Florencia, Roma, Ibiza, Shanghai, Londres, ahora llegó a Polanco. Los helados de Don Nino emprenden un largo viaje desde Roma hasta la Ciudad de México, siguiendo las antiguas y tradicionales recetas del maestro heladero Francesco Mastroianni, Campeón de Heladería Italiana. 

Lo mejor es que todos sus gelatos son libres de conservadores, colorantes y azúcar añadida, además de ser completamente artesanales. Entre los favoritos está el gelato de pistache acompañado de un macaron de avellana. En cuanto a los sorbetes, imperdible el de mango y el de frutos rojos. Nuestra sugerencia es completar tu visita con un cannolo tradicional de Sicilia, galleta con azúcar y licor italiano, rellena de queso ricotta con chispas de chocolate o trozos de pistache. Dónde: Lamartine 300, Polanco. IG: donnino.mx

heladerías en CDMX, Don Nino

Yumo

 

En esta selección de heladerías también te presentamos un nuevo espacio en CDMX: Yumo. Desde Polanquito, este lugar conquista por su helado a base de yogurt búlgaro, una creación refrescante y original. Tienen dos sabores base, taro y natural, pero también ofrecen otros que cambian según la temporada. Lo mejor es que, sea cual sea tu elección, puedes disfrutar de toppings ilimitados. Entre las opciones hay feuilletine, mochi o mazapán, además de una barra de frutas frescas y de cereales.

Así que ya sabes, cuando busques un oasis refrescante en Polanco, pasa por un helado a Yumo; podrás explorar esta vibrante zona con un helado en mano. IG: yumo_helados

Super Tyrano

 

Continuando con las heladerías en CDMX que necesitas conocer, hablemos de Super Tyrano. Detrás de su nombre de superhéroe, está el chef Oswaldo Oliva, quien ha logrado revolucionar los helados artesanales. Este lugar se distingue por ofrecer un helado de alta calidad mientras genera un impacto positivo en las personas y en el medio ambiente. Utilizan solo ingredientes naturales, frescos y de temporada, siempre en estrecho contacto con los productores locales, con quienes mantienen relaciones de comercio justo. 

También ha roto con las expectativas del tradicional cono, creando un producto que se ha convertido en la estrella: el dinocono: esponjoso, suave y relleno de chocolate. Además, cada mes, uno de sus helados es parte de una iniciativa con la fundación Make-A-Wish, que destina una parte de las ganancias de cada bola vendida para ayudar a cumplir los deseos de niños con enfermedades críticas. Dónde: Sinaloa 125-B Roma Norte, CDMX. IG: supertyrano

heladerías en CDMX, Tyrano

Joe Gelato

 

La magia y técnica de José Luis Cervantes se hace presente en Joe Gelato. Basta una probadita de sus helados más originales, como el de aceite de oliva, pixtle o elote amarillo, para que se convierta en una de tus heladerías favoritas en CDMX. Joe usa ingredientes de temporada, así que su carta cambia constantemente. El menú se publica diariamente en sus redes sociales, a través de las cuales puedes hacer pedidos.

Si tienes duda sobre un helado o te gustaría probar uno en particular, no dudes en preguntar al gelataio su opinión: déjate guiar por el conocimiento de este miembro del Consorzio Italiano del Gelato y del Gelato Naturale Nel Mondo. Dónde: Versalles 78, Juárez. IG: joegelatomx

heladerías en CDMX, Joe Gelato

Myka Greek Yogurt

 

Es el turno de Myka Greek Frozen Yogurt, que se une a esta lista de heladerías en CDMX gracias a su enfoque saludable. Es auténtico helado de yogurt griego elaborado con ingredientes naturales, kéfir de cabra y sin aditivos. Fue creado por la chef Natalia Morales y su esposo Javier Ezquerro, este concepto nació en Madrid y aterriza en la Ciudad de México como un homenaje a sus raíces.

Con un menú que incluye bases clásicas, sorbetes veganos y ediciones limitadas, y una selección de 32 toppings artesanales diseñados con criterio culinario, Myka propone una experiencia sensorial única y en constante evolución. Dónde: Cuentan con dos ubicaciones: Temístocles 33, Polanco, y Ámsterdam 264, Condesa, CDMX. IG: myka_greek.mx

heladerías en CDMX, Myka

Gelatoscopio

 

Concluimos este recorrido por algunas de las mejores heladerías en CDMX con Gelatoscopio. Este proyecto nació en 2016, cuando un equipo de apasionados por los postres, encabezado por la chef Fernanda Prado, se reunió con la misión de convertirse en un referente del helado 100% mexicano. Aquí utilizan leche orgánica, fruta fresca, flores y tés naturales, para después convertirlos en los exquisitos helados que conforman su menú. 

Entre los imperdibles están el helado de horchata, chocomenta y café con leche, además del sorbete de manzana con cardamomo y un toque de limón. Otro ejemplo de sus creaciones es el de mezcalita de jamaica y el curcu-mango, que consiste en una mezcla de pulpa de mango y cúrcuma endulzada con stevia; va decorada con pétalos de rosa y naranjas confitadas. Dónde: Orizaba 87, Roma Norte. IG: gelatoscopio

heladerías en CDMX, Gelatoscopio

Ya lo sabes, la próxima vez que el calor te alcance, busca refugio en alguna de estas heladerías en CDMX.

 

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